Obrazek kupiony w Paryżu w galerii Malka. Artysta to Moshé Malka, więcej informacji na jego temat znajdziesz na ChatGPT.
Oryginalna grafika artystyczna – druk z płyty graficznej wykonanej ręcznie przez artystę.
Technika – to akwaforta łączona z akwatintą, być może z dodatkiem kolorowej matrycy (druk w kilku kolorach albo nakładanie farby na tę samą płytę) dokładnie nie pamiętam.
Linie rysunkowe → efekt akwaforty.
Kolorowe plamy i tła → efekt akwatinty.
Wyraźny odcisk płyty wokół obrazka → charakterystyczne dla druku wklęsłego.
Temat
Dwie stojące postacie, osadzone w dynamicznej kompozycji z motywem statku. Forma jest syntetyczna, półabstrakcyjna, z dużym znaczeniem symboliki.
Wymiary:
*z ramką 24x17 cm
*sam obrazek 10x7 cm
Jest to oryginał, nie reprodukcja.
Ramka ewentualnie do wymiany.
Elementy kompozycji:
Dwie postacie ludzkie – stoją wyprostowane, blisko siebie, jakby były „bliźniacze” albo zjednoczone. Mogą symbolizować:
wspólnotę, partnerstwo, bliskość, „dwoistość” człowieka (ciało–dusza, kobieta–mężczyzna, ja–drugi),
archetyp „dwóch istot” towarzyszących sobie w drodze.

Statek pod postaciami -centralny motyw całego cyklu grafik, oznaczający wędrówkę, podróż, przechodzenie przez życie.

Tło wypełnione dynamicznymi liniami – energia, żywioły, aura otaczająca bohaterów.

Kolorystyka – zielenie, brązy, błękity i żółcie tworzą kontrast ziemi, wody i nieba.

Tematyka (sens)
Ta praca zdaje się mówić o człowieku w drodze.
Dwie postacie mogą symbolizować człowieczeństwo w relacji z innym, wspólnotę, związek.
Statek → życie jako podróż.
Dynamika linii w tle → żywioły, trudności, energia świata, przez które człowiek musi przejść.

Grafika opowiada o podróży człowieka przez życie w parze lub wspólnocie. To symbol relacji, partnerstwa, bycia „razem w drodze”, wobec wyzwań i zmian otaczającego świata.